El número de personas que toman fotos se multiplicó por ocho en una década

Esta nota fue publicada en la prestigiosa página Que sabes de.com y refleja el gran incremento de fotógrafos que podemos observar por estos días. Recomendamos su lectura.

Un estudio señala que más de 4.000 millones de personas en todo el mundo capturan más de un billón de fotos al año. Utilizan sobre todo el teléfono móvil.

Los últimos informes del mercado fotográfico son menos sombríos que hace unos años: tras un largo periodo de crisis, las ventas de cámaras de fotos se han estabilizado y comienzan a repuntar en algunos segmentos. Sin embargo, nunca antes como ahora se habían tomado tantas fotografías. Esto es lo que señala un informe realizado por la firma Futuresource Consulting, que constata un importante -y evidente- incremento en el número de personas que capturan imágenes.

Los modos de medición de las cámaras

La fotografía se puede ver desde muy diferentes perspectivas. Pero en el fondo, hacer una foto consiste en capturar la luz que se refleja en los objetos de la escena que estemos presenciando. Tan simple y tan complejo como eso.

Y existe un concepto que todos conocemos: Antes de intentar una fotografía es necesario medir la luz que refleja la escena. Esta acción la realiza un fotómetro que lleva la cámara o también con un fotómetro de mano. Una vez medida la luz, tenemos que seleccionar el tiempo de obturación,  el diafragma y el ISO (usualmente 100) para que la imagen esté correctamente expuesta (es decir, ni muy oscura ni muy clara). 

La cámara siempre medirá 

Pensaste en fotos casuales ?

El termino foto casual hace referencia a una foto tomada bajo condiciones (o circunstancias) normales, no escenarios creados o circunstancias forzadas digamos que es algo natural. Es decir que no es planificada o por lo menos no se piensa demasiado antes de hacerla.

En primer lugar, la fotografía espontánea nos hace suponer que es una tarea sencilla porque

La hora... ¿azul?

Se llama hora azul (en inglés, magic hour o también golden hour) a un periodo de tiempo de entre 45 y 60 minutos antes y después de la puesta o salida del Sol, ya que justo en ese momento el cielo tiene una tonalidad muy especial. Durante esos periodos de tiempo la luz natural es muy difusa, lo cual se traduce en una alta calidad de la iluminación de la escena.

Debido a que la luz directa del sol es considerablemente menos intensa durante la hora azul, la diferencia entre las luces y las sombras también es

Foto con cámara vs. foto de celular

Si te gusta la fotografía y tu intención es obtener las mejores imágenes, seguramente en algún momento te habrás hecho una pregunta como ésta: ¿Por qué las fotos con celular jamás tendrán la misma calidad que una foto tomada con una cámara fotográfica, ya sea profesional o no?¿Quién gana en un combate entre las cámaras de los móviles y las digitales compactas? 
Intentaremos darte algunas razones.

A continuación, algunos de los principales aspectos que se pueden diferenciar cuando se toman fotografías con un teléfono celular o con una cámara digital. Uno de los principales queda marcado por el hecho de que un smartphone cubre únicamente una necesidad muy básica de fotografía, mientras que una cámara digital ha sido diseñada y está completamente equipada para hacer foto.
Es notorio que a simple vista

100 trucos para sacar mejores fotos

ERICK KIM es un profesor de fotografía que en su BLOG nos da unos consejos para obtener nuestras mejores fotos.
La lista es ecléctica, pero no por eso menos cierta. La cuestión es recordar aunque sea algunos de ellos al hacer nuestras propias fotografías, donde seguramente llegaremos a lo que pretendemos con mayor facilidad.
Aquí va....

1. Tener una cámara cara no te hace buen fotógrafo.
2. Dispara en RAW (Que es RAW, consulta aquí-CLICK).
3. Las lentes primarias te permiten aprender a ser un mejor fotógrafo (las que no son zoom).
4. La edición fotográfica es un arte en sí mismo.
5. La regla de los tercios funciona el 99% de las veces.
6. La fotografía en macro no es para todo el mundo.

¿Cual es la función del trípode?

La palabra "trípode" es de origen griego y significa "tres pies". El trípode es una parte fundamental en el equipo de fotógrafos y camarógrafos para dar estabilidad y prevenir los impactos externos que afectan a la cámara y el resultado final. Este accesorio es un equipo muy fácil de usar y hay modelos de varios tamaños y de diferentes materiales. 
Al elegir el trípode ideal deberemos tener en cuenta factores como el peso de la cámara y el propósito de uso del equipo. El modelo de trípode depende de su función, es necesario saber si el equipo será usado en el estudio, para fotos nocturnas o paisajes.

Podemos elegir también un modelo plegable y liviano que se pueda llevar fácilmente en valijas y mochilas, dando más libertad al fotógrafo. Si tu objetivo es hacer fotos macro, elije un trípode que permite la inversión del eje central. Con este modelo se puede colocar la máquina cerca de la tierra, con estabilidad garantizada.
No te olvides de probar el trípode antes de finalizar su compra. Lleva tu máquina y prueba si la forma, el peso y la altura son compatibles con tus necesidades. Evaluar el peso del trípode y si será fácil de ser transportado, sobre todo si necesitamos movernos a menudo cargando el equipo.

¿Cuando es necesario usar el trípode?

¿Encuadre vertical u horizontal?

Es recomendable consultar ANTES el siguiente LINK (encuadre y los planos fotograficos) 

El encuadre ejerce una gran influencia en el contenido de la imagen y en los mensajes y sensaciones que transmite.
La mayoría de las fotografías son tomadas con un encuadre horizontal. Entonces debiéramos preguntarnos ¿Y por qué se hace así? Una de las respuestas es porque las cámaras están hechas para ser sostenidas de manera horizontal. Pero esto no significa que no podamos rotar la cámara para sacar fotos de manera vertical. Debemos decidir nosotros mismos que formato es más conveniente utilizar de acuerdo a lo que estamos fotografiando.

Encuadre vertical

Encuadre horizontal

Nuestro campo visual abarca unos 180 grados horizontalmente y verticalmente en cambio sólo unos 130 grados. Vemos entonces en el formato apaisado. Los monitores de computadoras y los televisores están diseñados para la representación en formato horizontal. Las cámaras están diseñadas de tal modo que podamos

19 de agosto - Día mundial de la fotografía

La fecha detrás del Día Mundial de la Fotografía se origina a partir de la invención del daguerrotipo, un proceso fotográfico desarrollado por Joseph Nicéphore Niépce y Louis Daguerre en 1837. El 9 de enero de 1839, la Academia de Ciencias de Francia anunció el proceso de daguerrotipo. Unos meses más tarde, el 19 de agosto de 1839, el gobierno francés compró la patente y anunció la invención como un regalo "gratuito para el mundo".

Cabe señalar que el daguerrotipo no era la primera imagen fotográfica permanente. En 1826, Nicéphore Niépce capturó la fotografía permanente conocida más antigua conocida como  "Visión desde la ventana en Le Gras-(CLICK)" usando un proceso llamado heliografía.

El 19 de agosto 1839 fue elegida como la fecha

Algunas reglas para una foto fantástica

Ningún fotógrafo sabe si tendrá éxito con sus imágenes, pero se puede ayudar con consejos que nos acerquen a los ideales visuales que en muchos casos han dado buen resultado. 

Steve McCurry uno de los mejores fotógrafos de National Geographic y autor de la foto Chica afgana nos ilustra un poco acerca de este tema con ayuda de sus propias fotografías. Con su trabajo nos quiere mostrar que cualquier persona que siga unos simples principios de composición puede llegar a hacer una toma genial.

A continuación, algunos consejos que te ayudarán a mejorar tus habilidades fotográficas.

La regla de los tercios

Intenta ubicar las partes más importantes de la fotografía a lo largo de las líneas que ves aquí abajo. Es incluso mejor si intentas hacerlo en las intersecciones.

Recorriendo el Mariano - Parte #3 (última)

Finalizamos la recorrida por el Mariano con los ojos fotográficos...

(Click en las fotos para agrandar)

Recorriendo el Mariano - Parte #2

Seguimos la serie de la escuela...

(CLICK en las fotos para agrandar)

Continúa...

Recorriendo el Mariano - Parte #1

Para empezar nuestro año en el Taller de fotografía recorrimos nuestra escuela y acá están algunas de nuestras miradas.

(CLICK en cada foto para agrandar)

Continúa.... (2da parte, CLICK AQUÍ)

¿Y si hacemos una linda "selfie"?

La "selfie" más repetida en Twitter

Una palabra muy moderna: selfie
Obtener una selfie es una manera divertida de mostrarle al mundo tu vida, tus sentimientos, tu ánimo, tu entorno. Desde artistas a presidentes, desde deportistas a ganadores del Oscar, todo el mundo lo hace. Algunas son aceptables u originales, otras…. mejor olvidarlas. Eso sí, la recomendación es planearla muy bien de antemano, porque tomar selfies llamativas, esas que a tus amigos les encantará ver en sus cuentas, es todo un arte. Y de eso se trata esta nota!

Vamos a detenernos en algunos puntos básicos, si eres capaz de aplicarlos, tus “autofotos” serán un éxito:

Consejos que serán útiles en algún momento

Parece algo sencillo: Encender la cámara, apuntar, enfocar y disparar. ¡Y ya está nuestra foto!
Pero lamentablemente no todo es así. Obtener una buena fotografía implica tener en cuenta muchas cosas más, que resultan ser simples y básicas, pero NO todo fotógrafo recuerda o aplica.

A continuación, te dejamos unos consejos que deberás tener en cuenta al momento de salir con tu cámara o de intentar obtener tus mejores fotos.

Comprueba tu equipo y lleva siempre repuestos: Hay momentos que no se repiten. Cumpleaños, casamientos o cualquier ocasión que queramos eternizar. Por esa razón tenemos que ser precavidos y asegurarnos que nuestra cámara va a funcionar hasta el final sin inconvenientes. NUNCA está demás revisar baterías, tarjetas de memoria, pilas, para que si algo se llena o vacía, puedas cambiarlo. Si nuestra cámara ha sufrido alguna falla en algún momento anterior durante su uso, debemos hacer una revisión y puesta a punto por un servicio de confianza para evitarnos problemas posteriormente.

Tercer año del Taller de foto

En unas semanas más, estamos comenzando el Taller de fotografía del Mariano en nuestro tercer año consecutivo.

Tenemos muchas expectativas e intenciones de conocer un poco más del apasionante mundo de las imágenes.
Como es usual, aprenderemos conceptos básicos sobre la luz, el uso y las características de las cámaras y también algunas técnicas básicas que nos permitan obtener todas las fotos que nos dicte nuestra imaginación. Todo ello en un ambiente distendido y de compañerismo.
Si aún no te anotaste para ser parte de este proyecto, no dudes en contactar a los preceptores o pasar por Dirección para recibir asesoramiento.   ¡Te esperamos!

Probando el encuadre holandés, apuntando en diagonal

 

Muchas veces habrás observado alguna foto similar a la que está a la derecha y no habrás reparado en la “trampita” visual de su autor.

Estás delante de un motivo fotográfico pero en vez de enfocar de forma lógica giras la cámara consiguiendo un dinamismo que quizá hará más atractiva esa toma. Sin saberlo estás usando el “plano holandés o aberrante”, que empezó a utilizarse en cine pero que también traspasó la barrera hacia el medio fotográfico.

¿Estás por comprar una cámara?

Esta nota es una adaptación de una publicación cuyo autor es el señor Federico Criseo y que fuera publicada en el Blog ISO 100

¿Cómo comprar una cámara digital?
Es una pregunta que siempre me hacen, y que los que solemos disfrutar de la fotografía también nos solemos hacer muy a menudo, mas que una guía podría llamarlo una serie de tips y/o orientaciones practicas.

En primer lugar, 3 máximas antes de empezar, a saber:

1. "Todas las cámaras sacan fotografías. Incluso con una lata de tomates adaptada y film. Pero algunas son mejores latas que otras por ciertos motivos que enumerare. El ojo del fotógrafo es el encargado de hacer que la foto sea buena o mala aunque no hay que ser cínico porque nuestro equipo delimita las posibilidades creativas, no puedo tener el desenfoque de un 50mm 1.4 con una compacta"

2. "La guía es solo orientativa a cámaras digitales, cámaras de film es otro cantar y no quiero aburrirlos"

3. La guía es solo a fines orientativos! No soy  tan tajante de ver solo blanco y negro y hay muchas aristas posibles.

Dicho esto...

Nuestra primer pregunta, la mas básica y hasta tonta es  ¿Quiero una cámara digital o una de película? Ya aclarado esto, vamos a seguir por la senda digital.

Nuestra segunda pregunta, que muchos me cuestionaran pero casi siempre delimita todo es ¿Cuanto es el presupuesto máximo  con el que cuento? 

La imagen digital y la imagen analógica

Al hablar de cámaras en este Blog,  hemos mencionado los modelos analógicos y digitales. Del mismo modo, al profundizar en el análisis de la imagen digital podemos también realizar una comparativa entre ésta y la imagen fotográfica clásica. Entre las dos encontraremos importantes analogías.

Una cámara analógica y una cámara digital pueden a simple vista parecer dispositivos muy similares tanto en aspecto como en funcionamiento; después de todo ambas tienen la finalidad común de realizar fotografías. 

La mayor diferencia que existe entre las cámaras análogas y digitales es el formato de salida, aunque la esencia de ambas es la misma, pues cumplen con su trabajo perfectamente al capturar la realidad, algo que el ser humano ha buscado desde el principio de los tiempos.

La fotografía analógica es el proceso de grabar imágenes fijas sobre una superficie de material sensible a la luz. La fotografía química es la fotografía tradicional, clásica o analógica. Se basa en procedimientos físico-químicos para la obtención y el procesado de las imágenes.

Efecto del proceso cruzado y... lomografía

Seguramente, habrás observado alguna vez o gustarás de una foto como esta:

Es decir, imágenes cuyo aspecto sea perfectamente real pero sus colores sean un tanto extraños. Podría ser que los colores negros tengan una componente azulada, que en los grises aparezca una dominante verdosa o que el cielo aparezca teñido de un rosa muy sutil. Muy bien, esto recibe el nombre de fotografía a la que se le ha aplicado un proceso cruzado.
Los efectos del proceso cruzado tiene su origen en la era analógica y de revelado de películas, pero pueden simularse en fotografía digital por medio de técnicas específicas, pero con ello se pierde el resultado impredecible que tenían aquellas fotos.

Más y más

Es muy gratificante saber que el Blog tiene sus lectores. Muchas gracias por acompañarnos!